出版是傳遞資訊、傳載知識、傳承文化的最佳工具。出版活動的上游是內容生產（作者）、中游是編輯與印刷（出版社）、下游是書店與讀者（市場）。20世紀的一百年間，台灣出版活動的上、中、下游都發生了巨大的轉變。

　圖為大約1900年代的《千家詩圖註》讀本內頁（莊永明提供）。《千家詩》屬於傳統私塾教育下的初階讀本，連同《三字經》、《百家姓》、《千字文》，泛稱「三百千千」，都是昔日學童讀書識字的必由之徑。因屬基礎讀物，所以各地都有《千家詩》讀本發行，是一種很普及的出版品項目。

　上圖的《千家詩圖註》，如書名「圖註」所示，其內容不但有文，還帶圖。說起來，這可是一本百年前的「圖文書」。不過，作為一本昔時的私塾讀物，文字才是學習上的重點，圖象非屬必要。若有，也只居於從屬地位，以圖佐文、圖為文註，藉以提高文字閱讀的趣味與效果。

　就圖象編輯方式而言，《千家詩圖註》在版面上採取「上圖下文」的方式，這是傳統圖文書的一種慣用方式。此外另有「三節」版式，即圖走中路、上下行文的做法。就印刷技術而言，傳統的印刷方式，沒有照相或影印這種西方科技之助，圖象處理必須透過雕版印刷，也因此，圖象基本上以線條構成。製作雕版時，需請畫匠將圖繪於紙上，再雕刻版上。上圖中，詩文寫景，圖再佐文，文圖之間形成有趣的交錯。

　就字體印刷方面，自宋朝畢昇（1041-1048）發明「活字印刷」後，此技法已歷數百年發展。到了清朝，活字印刷已大量運用於官方及民間的出版活動中。在活字字形上，清朝常見的是字形長方、橫細豎粗的宋體字。上圖《千家詩圖註》所用的字體不屬活字體，應為「寫體」，即由人整頁書寫後再刻於版上。換言之，此書不論文圖，皆採雕版印刷。雕一塊版的成本，當然要比由活字排組而成的活字版要貴，但《千家詩》屬於普及讀物、可一印再印，採用雕版可算合理。

　在西方新式印刷技術引進台灣之前，印刷產業屬於「手工作坊」型態，手工的印刷品在種類及數量上都較有限。不過，此時讀書識字仍是少數人才能接觸的事，書本也無需大量生產。據載，台灣最早的一家印刷機構應為道光（1821-1850）初年設立於台南府城的「松雲軒刻印坊」。松雲軒採雕版印刷，出版品主要是善書、神佛像、詩文集等。不過，本地許多書籍則是從大陸引進。台灣的出版活動才慢慢展開。

●相關內容請見《台灣世紀回味Vol.3文化流轉》「百年出版篇：吟漢詩•寫白話──日治時期出版」

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更新日期：2002年09月02日