я《二月專輯》
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張萬傳長達九十五歲的生命，從1927年加入石川欽一郎指導的「台灣水彩畫會」，並參加第一屆的水彩畫展，至1998年九十歲所作的最後幾張速寫作品為止，前後約計七十二年的歲月；期間除了因228事件而避居金山一段期間以外，幾乎無日不在執筆作畫，畫畫幾乎成為他建構生命價值的基本工作，誠如他自己所說：「我的生活目的無非在完成一件又一件的作品。」
其一生創作，大約可分為如下幾個時期： 一、1935年以前的摸索時期 初入畫壇的張萬傳在學院大門內外徘徊，作品的風格尚未確定，但已經隱隱顯露一種反學院的不安定傾向，用筆大膽而率直，不作細部的描摹刻畫，但見大筆的揮灑、組織。〈小孩〉、〈洋樓〉、〈自畫像〉、〈魚與高麗菜〉，都是這個時期的作品。 二、1396至1940年間的多元嘗試時期 這也是張萬傳創作相當豐富的一個時期，來回於廈門與台灣之間，加入又退出「台陽美協」、創組「青天畫會」、「Mouve美協」，同時也出品「府展」，張萬傳在一種年少輕狂，又充滿理想與鬥志的情形下，作品有著多元的嘗試與表現，有些作品散發著生命的動感，筆觸狂放、粗野，如前揭的〈鼓浪嶼教堂〉，和稍後的〈海景〉、〈鼻頭角漁港〉；有些作品滄桑古老、負載著歲月的痕跡，如幾幅創作於1940年的〈鼓浪嶼風景〉；也有一些作品，運用大筆揮刷的手法，以較簡化的形體，勾勒出景物大體的印象和畫者的心境，如〈淡水古樓〉、〈六館仔〉、〈淡水觀音山〉，乃至〈淡水晨曦〉、〈遠眺總統府〉等；此外也有一些是以比較彎曲卻節制的筆法，展現一種較為富麗、典雅的風光景緻者，如〈淡水古厝〉和〈林家花園〉等。至於這個時期的一些靜物畫，相較之下，倒是顯得較為節制、甚至拘謹，如〈波斯菊〉、〈花與貝殼〉、〈玫瑰〉等。 總之，這個時期的作品，就張萬傳一生而言，是相當多元、豐富而精采的，呈現出這個藝術少年多方面的思維和嘗試，充滿著一種自信、創新，與真誠與率直。
張萬傳辭去瑞芳礦場的工作，決定成為一個專業畫家，但也面臨戰爭末期經濟蕭條、物資缺乏，乃至最後的受召入伍、戰後復原，和228事件被牽連等一連串生活變動與生命轉折的艱辛歲月。但也就在這個困頓、艱辛的時期，張萬傳的創作風格逐漸走向沉穩、成型，這當中包括對淡水白樓及魚的造形等題材之確定，成為此後一生延續的畫題。 而日後成為張萬傳創作風格中重要精神質素的憂鬱氣質，也在這個時期逐漸浮現、顯著。 四、1948至1972年的穩定成長時期 這長達廿四年的時間，是張萬傳擔任教職的時期，生活較為穩定，但家庭負擔也較為沉重。狹小的生活空間，限制了作品畫幅的尺寸。在題材上，除了大量的風景、靜物外，也在1958年前後開始了裸女的系列探討。 這個時期是他和畫友，包括學生，往來較為熱絡的時期；其中1966年的日本之行，也使其心情大為開朗，畫面更顯自信、瀟灑。1971年，也就是退休前一年的個展，是這個時期創作的總結。其作品也在長達廿餘年的「修練」中，逐漸達於成熟。 五、1973年退休以後的成熟揮灑期 從教職退休之後，張萬傳在創作上進入一個完全放鬆、自由揮灑的時期。尤其是1975年的旅居歐洲一年多，使得他對藝術創作的思考更為寬闊，也更為深入。儘管他自認：因為看多了知名畫家的作品，反而比較不敢輕易下筆；但證諸畫面，其運筆、用色，顯然已進入一種隨心所欲的境地，也許突破性的發展不再出現，但成熟穩健的表現，老練自在的豪氣，均自然流露畫面中。 張萬傳一生創作，未見超過五十號以上的大作，最大的尺幅，也大約只有五十號左右的〈家族〉。經營大畫面，基本上不是張萬傳這種即興豪放個性的畫家之專長；但在小小的畫幅中，營造一種氣韻流動、形色交融、肌理豐美的畫面效果，張萬傳絕對稱得上是此中高手。他曾自謂：自己是一個不會畫慢的畫家。速度是他的特質，但他的畫面不因速度而輕薄。 儘管張萬傳自認自己不會畫慢，但事實上，張萬傳往往一幅畫橫跨數年才完成。張萬傳的作品，許多都沒有紀年的習慣，因為在他心目中，這不是一件重要乃至必要的工作。他經常拿出舊畫在上面重新加筆，也因此造成張氏作品整理、研究上的一些困難。 一般論者，大抵均認同以「野獸派」或「表現主義」來定位張氏成熟時期的作品。的確，對黑色的喜好、對色彩的強調、對形態的不經意，都和野獸派和表現主義有著許多接近的趣味；但更重要的，是張萬傳的作品，在看似雄渾豪邁的筆觸中，往往透露著細膩典麗的色彩；在豐實厚美的畫面肌理中，散發著淡淡的憂鬱與愁苦。這些特質，正如其生命的本身，在看似率直開朗的個性中，其實蘊藏著一種對威權、典範的不屑與挑戰；在看似隨和親切的生活中，其實深藏著一種對世俗社會的厭惡與鄙視。他的靈魂帶著一種飄浪的本質，但他的作品，卻又如此典麗精緻，正是其心靈忠實的映現。 在台灣第一代西畫家中，能將油彩的特質，或素描的形色掌握、發揮得如此自由瀟灑、淋漓盡致者，張萬傳如果不是唯一的一位，也是極少數中的一位，他以這種特質穩坐了台灣美術史上一定的地位。（本文節錄自「臺灣美術全集」第25卷《張萬傳》專卷「柒、餘響」，註釋及標示圖版編號略，請見原書。） |
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